観てきました。ブルーノートの歴史をジャズの偉人たちが語っていて、とても興味深かったです。

創設者の2人、アルフレッド・ライオンとフランシス・ウルフは、本当に偉大なことをやったんだけど、本人たちにはきっとそんな意識はなくて、ただジャズが好きで、ジャズミュージシャンが好きで、子供のような気持ちでレコードをつくっていたんじゃないかな。

レコーディング現場で、フランシス・ウルフが変な踊りをはじめたら、それがOKテイクだった。と語るハービー・ハンコックは、実に楽しそうでした。

ネットフリックスで映画「セッション」を観ました。開始10分で「あ、これは面白いやつやん」とわかる映画で、そのとおりに面白かったです。自動車事故をするまでは。

あのラストは絶賛されてるけど、ぼくはいまいちだったなあ。そもそもドラムソロがあまり好きじゃないっていうのが理由として大きいかもしれない。普段レコード聴いてても、正直ドラムソロを良いと思ったことないから･･･。いるかなあ、ドラムソロ。（ドラマーの人、すいません）

一緒に観た妻もほぼ同じ意見でした。途中まではすごく面白かったのにねと。しかし主人公が一流を目指してどんどん狂気を身にまとっていく様は、なかなか見ごたえがありました。いろんなものを犠牲にしたり、傷つけたりしながら。

なかなかがっつりと映画を観る時間が取れないので、ひとつの作品を何日かに分けてちょこちょこ観たりしています。近所のゲオやツタヤで借りるんですけど、結局観ないまま返却することが半分くらいあります。モッタイナイネー。

ここ最近の個人的ヒットはゴダールの「気狂いピエロ」で、いままでちゃんとゴダールさんを観てこなかったぼくは衝撃を受けました。こんなにかっこよくて面白かったのか。ただのオシャレ映画と勘違いしておりました。

同じくゴダールのウイークエンドもすごかった。頭に映像が焼き付いて離れないのは、気狂いピエロよりもウイークエンドのほうでした。ぶつ切りBGM、突然画面を覆うタイポグラフィ、カメラ長回しシーン、豊かな色彩、中毒性のある映画でした。



最近観た映画（再観賞含む）

気狂いピエロ　★★★★★
ウイークエンド　★★★★★
過去のない男　★★★☆☆
キッズリターン　★★★★☆
太陽を盗んだ男　★★★☆☆
バッファロー66　★★★★★
エル・トポ　★☆☆☆☆
スリ　★★★☆☆
CURE　★★★☆☆

3-4×10月にはまったくBGMが無く、エンドロールさえ無音ですが、北野武監督は当初エリック・ドルフィーの音楽をつけようと考えていたらしいという記事を見かけました。

結果的に無音にしてぼくは大正解だったと思いますが、ドルフィーが流れる3-4×10月も、ちょっと観てみたい。

それにしても、タケシさんがジャズにも精通していたのは知らなかったな。昔タクシーの運転手をしていたときに、セロニアス・モンクを乗せて伝票にサインをもらったっていう話も聞いたけど、本当だろうか。

お笑いビッグ3でゴルフをやっている時、タケシさんとタモリさんはあんまりソリが合わないように見えたし、共通の話題も無さそうだったけど、実はカメラの無いところでジャズの話とかしてたのかな。

日本のドラマは説明しすぎだし、悪い人が悪い演技をしすぎだし、もっと視聴者を信用してほしいよなあ、と愚痴をこぼしていたぼくですけどね。もしかしたらぼくもホームページをつくる時、説明しすぎているんじゃないか？と、ふと思ったり。

伝わるホームページづくりをモットーにしていますが、場合によってはもっと想像の余地を残したほうがいいかもしれない、ユーザーをもっと信用したほうがいいかもしれない、とかいろいろ考える、秋の夜長です。

話題の「ボヘミアン・ラプソディ」観ました。クイーンの曲ってすばらしいなと思いました。CMとかではよく耳にするけど、ちゃんと聴いたこと無かったから。感動したなあ。

それで昨晩、我が家ではフレディマーキュリーさんの真似をして、リビングを練り歩く遊びが流行りました。

ZOZOの前澤さんが月に行くと言っていますが、人は本当に月に行けるんですね。ぼくはアポロ月面着陸の映像はウソだった説をわりと信じていたので、あ、行けるんだ、と驚いているところです。

そのニュースを見たからというわけでは無いですが、キューブリックの2001年宇宙の旅を観ました。もう何度も観た映画だけど、やっぱりどのシーンもカッコいい。



キマってるなー。

名作を何度も鑑賞して、そこから優れた構図を学び、自分の引き出しを増やすのだ。

KBCシネマで映画を2本観てきました。1本目は「判決、ふたつの希望」で、2本目は「志乃ちゃんは自分の名前が言えない」です。どちらも良い映画でした。

KBCで映画を観るのは久しぶりだったけど、やっぱり良いね。映画が本当に好きな人しか来ていないせいで、館内に親密な空気が漂っています。

チケットを買うとき、真面目そうな青年の店員さんが「志乃ちゃんはレイトショーで」「志乃ちゃんは2番スクリーンで」「志乃ちゃんは」と、まるで名前のように（まあ名前なんだけど）志乃ちゃんと呼んでいて微笑ましかったです。

打ち合わせの帰りに、こっそりレコード屋に寄ったことは秘密です。帰宅後さささっと部屋にレコードを滑りこませることに成功しました。なのにわざわざブログに書いて自爆しています。

だってレット・イット・ブリードが1000円だったんですよ。基本的にレコードはジャズしか買わないけど（そうしないとキリがないから）、たまたまロックの箱をのぞいたらあったもんでね。



どうです。この見事なジャケット。すばらしいじゃありませんか。ジャケットだけで1000円以上の価値アルヨ。ない？アルアル。

高校生のとき、録音したテープで聴きこんだ思い出のアルバムです。今回買ったこの日本盤は1976年のプレスだから、ぼくと同じ42歳です。だけど盤はピッカピカです。前の所有者が大切に聴いていたんでしょう。

ちょっと大げさかもしれないけど、ぼくは古いレコードは小さな文化遺産だと思っていて、受け継いだら大切に扱う義務があると考えています。そしていつか、別の人（それは息子かもしれない）のところへ、受け継がれていくのかもしれませんね。

フィッシュマンズの良さに今ごろ気づいて、そう、だいたいぼくは、何でも気づくのが遅いんだよなあ、と反省しながら聴いています。

まだネットが発達していなかった若かりし頃。ぼくの音楽の情報源は、ロッキング・オンやクロスビートでした。ダサい？それらでフィッシュマンズのことは知っていたけど、見た目が冴えんなあと思って、スルーしていました。当時のぼくのバカさよ。

でも、たとえ遅くても、いまさらでも、気づけて良かったわい。全部いいけど、ぼくはとくにロングシーズンが好きです。

ちなみに、最後のライブを収めた「男達の別れ」は、アメリカのRYMという音楽のデータベースサイトで、99位にランクインしているそうです。全世界の、全時代の、350万枚の中の、99位。ビートルズとかに混じってね。すごいよね。

スティーブ・マルクマスさんが弾き語りで「トリガーカット」を演っている！

ぼくはマルクマスさんを最高のソングライターだと思っていて、20代の頃は本当に熱心にPAVEMENTを聴きました。はじめてひとりで行ったライブも、PAVEMENTがドラムロゴスでやったライブです。

1999年にPAVEMENTが解散してから、ぼくも駆け出しのWEBデザイナーとしてがむしゃらな日々を送るようになり、マルクマスさんの動向も追わなくなりました。だけど動画を見て、ぼくも大人になったけど、マルクマスさんも大人になっていたんだなあ、と思いました。

トリガーカットは、PAVEMENTのファーストアルバムに収録されている、26年前の曲です。変わらないヘロヘロ唱法を聴きながら、20代のころを思い出しました。